Beschreibung
Pediment of Modernism interpretiert die Komposition des Ostgiebels des Parthenons neu – als skulpturale Darstellung der modernen Architektur. Das Werk begreift den antiken Giebel nicht als dekorative Kulisse, sondern als strenges räumliches System, dessen zweiundzwanzig Figurenplätze eine neue historische Erzählung aufnehmen können.
Unter dem dreieckigen Rahmen bewegen sich zwei architektonische Traditionslinien aufeinander zu: Der linke Flügel geht von Le Corbusier aus, der rechte folgt Mies van der Rohe. An der Spitze hält ein betagter Frank Gehry das Guggenheim-Museum Bilbao. Er steht weder für Sieg noch für Göttlichkeit, sondern für den instabilen Punkt, an dem diese konkurrierenden Traditionen geerbt, herausgefordert und verwandelt werden.
Alle Architektinnen und Architekten erscheinen in einer wiedererkennbaren, reifen Gestalt, in historisch passender moderner Kleidung und mit jeweils nur einem zurückhaltenden Erkennungsattribut. Le Corbusier hält Notre-Dame-du-Haut in Ronchamp; Walter Gropius ist die Bauhaus-Fassade mit ihrem vertikalen Schriftzug zugeordnet; Philip Johnson trägt 550 Madison Avenue. Eileen Gray erscheint nahe bei Le Corbusier mit ihrem Tisch E-1027 und macht eine schelmische Geste, die die herkömmliche Urheberschaft und Hierarchie des Kanons der Moderne leise infrage stellt. In den äußeren Ecken werden die Pferde der antiken Komposition zu Fahrzeugen des 20. Jahrhunderts – Le Corbusiers Voisin C7 und Mies' Oldsmobile 88 Convertible von 1954: moderne Streitwagen, die die nach außen gerichtete Bewegung und die flache Silhouette des Originals bewahren.
Durchgehend in warmem weißem Marmor ausgeführt, vereint das Werk Menschen, Gebäude, Möbel, Maschinen und umstrittene Geschichte in einer einzigen Materialsprache. Es ist als digitale Skulptur angelegt, die sich eingehend betrachten lässt, mit der Perspektive, künftig modular gefertigt und installiert zu werden. Ursprünglich wurde es für Figures of Architecture von AIA New York konzipiert; da KI-generierte Bilder dort nicht zugelassen sind, reichte der Autor es außer Konkurrenz ein, als transparenten Beitrag zur Diskussion. Die orthografischen Ansichten entstanden in ChatGPT; auch Blender kam zum Einsatz.
Diese Welt ist ein Geschenk an AIA New York | Center for Architecture sowie an Studierende, Architektinnen und Architekten und die Öffentlichkeit: ein architektonisches Familienporträt, das überlieferte Traditionslinien sichtbar macht und sie zugleich für Kritik, Humor und neue Deutungen offenhält.
Wie Tripo eingesetzt wurde
Der Autor brachte das Werk zu Tripothon, um es mit Tripo weiterzuentwickeln: Die Tripo-Werkzeuge für Image-to-3D, Multi-View, Segmentierung und Retopologie können das Konzept in bearbeitbare Geometrie überführen und den Weg zur physischen Fertigung ebnen. Für den Autor ist KI hier ein iteratives Designwerkzeug und keine verdeckte Urheberschaft.
