Beschreibung
Dotting the Eyes dreht sich um Xingshi, den Tanz des „erwachenden Löwen“ aus der Region Lingnan in Guangdong, und um das traditionelle Handwerk, die Löwen zu fertigen; der Film erzählt davon, wie eine Generation von Handwerkern ihre Kunst an die nächste weitergibt. In einer Löwenwerkstatt an einer alten Straße in Lingnan überarbeitet ein junger Handwerker seinen Löwen immer wieder. Bambusgerüst, Reispapier, Fell und bemalte Details sind allesamt fein gearbeitet, doch was er auch verändert, er hat das Gefühl, dass dem Löwen noch der wahre Geist fehlt.
Ein alter Meister kommt an der Werkstatt vorbei. Er reißt die Arbeit des jungen Mannes nicht ein und fängt auch nicht von vorne an; er korrigiert lediglich Brauen, Augenwinkel und Fell um wenige Millimeter und gibt dem Löwen mit einer Handvoll Pinselstriche einen neuen Ausdruck. Schließlich greift er zu einem in Zinnober getauchten Pinsel und vollzieht das traditionelle Punktieren der Augen. Als der Pinsel aufsetzt, gibt es keine effekthascherische Magie und keine Explosion: Morgenlicht fällt in die Augen des Löwen, sein weißes Fell regt sich in einer leichten Brise, die Messingglöckchen schwingen sacht, und was eben noch nur ein Stück Kunsthandwerk war, scheint zum ersten Mal die Welt zu sehen. Er wandelt sich vom Reglosen zum Beseelten und schließlich zum wahrhaft Erwachten.
Mit dieser Geschichte möchte der Autor sagen, dass echte Überlieferung nicht darin besteht, zu kopieren, was die vorherige Generation geschaffen hat, sondern darin, zu verstehen, warum ein Handwerk lebendig werden kann. Der letzte Pinselstrich ist das Geschenk des alten Meisters an den jungen Handwerker und das Geschenk der Tradition an die Zukunft – für die nächste Generation, die die Tradition noch weitertragen will. Ein Pinselstrich punktiert die Augen, und was erwacht, ist nicht nur der Löwe, sondern das Handwerk und seine Weitergabe.
Der Film setzt auf einen filmischen, fotorealistischen Stil und spielt überwiegend in einer traditionellen Löwenwerkstatt in Lingnan. Nahaufnahmen von Materialdetails wie Bambusfasern, einem alten Holztisch, Zinnober, Pinseln, Löwenfell und Handbemalung lassen das Handwerk zum Greifen echt wirken. AIGC kam vor allem für die Figuren, die Szenen, durchgehende Einstellungen und Momente zum Einsatz, die sich in der Realität kaum filmen lassen, etwa das Erwachen des Löwen. Der Autor hielt sich bei KI-Effekten bewusst zurück: Die erste Hälfte bleibt streng realistisch, und erst nach dem Punktieren der Augen treten behutsame surreale Veränderungen auf – so ersetzt die Technik nicht die Tradition, sondern hilft dem abstrakten Geist, der Vitalität und dem Charme traditioneller Kultur, sichtbare Gestalt anzunehmen. Dotting the Eyes wurde eigens für diesen Wettbewerb von Grund auf neu geschaffen.
Wie Tripo eingesetzt wurde
Tripo übernahm bei Dotting the Eyes die 3D-Grundlagenarbeit und verwandelte die visuellen Designs des Löwen und der Werkstatt in 3D-Referenzen, die die AIGC-Storyboards konsistent hielten.
- 3D-Referenz-Assets: Die Designs für den Lingnan-Löwen, die traditionelle Werkstatt und weitere Elemente wurden mit Tripo für die spätere Produktion in 3D-Referenz-Assets umgewandelt und anschließend genutzt, um Form, Struktur und räumliche Beziehungen zu prüfen und anzupassen.
- Konsistente Storyboards: Die Modelle verschafften dem Autor schnell ein Verständnis für die dreidimensionale Struktur des Löwen, sodass Proportionen, Silhouette und räumliche Beziehungen des Löwenkopfs konsistent blieben, als die Storyboards mit AIGC generiert wurden. Werkzeuge für Bildgenerierung, Videogenerierung und Schnitt vervollständigten anschließend den Film.
