FIND ME

Beschreibung

FIND ME ist ein KI-gesteuertes, erzählerisches Spiel im Genre des psychologischen Micro-Horrors. Nachdem eine Katastrophe es unmöglich gemacht hat, Identitäten zu trauen, beginnen Doppelgänger in Menschengestalt, die verbliebenen Gemeinschaften zu unterwandern. Sie bewachen einen abgelegenen Schutzraum und müssen sich sieben Tage lang einer Reihe unbekannter Besucher stellen. In offenen Gesprächen ergründen Sie deren Erinnerungen, Gefühle und Ungereimtheiten, beurteilen, ob es echte Menschen sind oder Kreaturen, die gerade lernen, Menschen nachzuahmen, und entscheiden, ob Sie sie hereinlassen, abweisen oder töten.

Jeder NPC wird von einem KI-Modell angetrieben und hat eine eigene Identität, eine eigene Vorgeschichte und eigene emotionale Reaktionen. Statt fester Dialogbäume, die zu vorgegebenen Antworten führen, entwickeln sich die Gespräche durch Misstrauen, Vertrauen und beharrliches Nachfragen. Ein Zögern kann eine Lüge verraten – oder schlicht Angst. Eine Antwort, die vollkommen menschlich klingt, kann die beunruhigendste von allen sein.

Das Spiel richtet sich an Spieler, die Story-Spiele, psychologischen Horror, Social Deduction und KI-gestützte Interaktion mögen. Statt auf Jump Scares setzt es auf Ungewissheit, Stille und unumkehrbare Entscheidungen, um Spannung aufzubauen: Einen Doppelgänger am Leben zu lassen, kann alle gefährden, doch einen Unschuldigen zu töten, hat Folgen ganz anderer Art.

Wer sieben Tage überlebt, gewinnt – doch das Spiel stellt eine schwierigere Frage: Wenn Misstrauen sicherer ist als Vertrauen und Grausamkeit effizienter als Mitgefühl, was sind Sie bereit, aus sich zu machen, um zu überleben? Dieses Geschenk fürs Menschbleiben ist keine Belohnung dafür, makellos oder unschuldig geblieben zu sein. Es ist der kleine Teil Ihrer selbst, den Sie für den Menschen bewahren können, der weiterleben muss, wenn der Horror vorbei ist.

Alle Inhalte des Spiels entstanden während des Hackathons. Es nutzt ein großes Sprachmodell, daher ist zum Spielen eine Internetverbindung erforderlich.

Wie Tripo eingesetzt wurde

Tripo ist das zentrale Werkzeug hinter der 3D-Asset-Produktion des Spiels und die treibende Kraft seiner 3D-Optik – nicht bloß eine Referenzquelle.

• Szenen und Figuren: Das Team generierte die Umgebungen und Charaktermodelle des Spiels mit Tripo, verwandelte Konzeptentwürfe so schnell in 3D-Basis-Assets, passte diese dann an Gameplay und Art Direction an und brachte sie in die Engine, wo sie mit Levelbau, Beleuchtung, Animation und Interaktionssystemen zusammenspielen.
• Eine komplette Pipeline: Fest in die gesamte Asset-Pipeline eingebunden, verkürzte Tripo den Weg vom kreativen Entwurf bis zur Umsetzung im Spiel spürbar und ermöglichte es einem kleinen Team, in begrenzter Zeit Figuren und Umgebungen in einheitlichem Stil zu liefern.